古琴的冷静与热情
抚古琴是要讲究一个“意”字的。
在一个无风的空旷之处，焚一炷香，孤烟直上，抚到疾处，旋起风云，舞动的孤烟也就有了音乐之魂灵……当然，以上只是我对琴人抚琴那种意境的想象，如果找不到那种意境，那么我们在享受古琴时，至少要做到气定神闲。
似乎再也没有比古琴的音色更古朴的乐器了。乍一听，它朴拙，喑哑，并且由于音量不高，它的弹奏也像是在独语。也曾听过它与其他乐器的合奏曲，不知怎么，总觉得曲意逢迎的它失去了原来的本色。也许，只有孤独才会使古琴那份尊者的沉静不至于淹没在花哨与嘈杂之中。
较能体现古琴特点的乐曲我以为是《渔樵问答》。这首曲子始终在低音部分回旋，古琴低音那标志性的尘埃落定般的回声很快将你的心沉入最深处。乐曲就像一幅写意的水墨画，留出了供你想像的空白，它所表达的是对平静的田园生活的向往，有着一种历经世事的顿悟，一种沧桑过后的淡然。
古琴的性情虽然沉稳，但一旦爆发，却也有火山喷发的力量。比如《流水》，不过是七根弦的独奏，竟也呈现了黄河般壮观的交响之势。它以古琴技法上的七十二滚拂弹奏出流水奔腾的景象，其激烈的程度，让听者击节慨叹。水滴，涓流，小溪，接着是浅滩，激流，瀑布，然后音乐一个回环一个回环地滑落，将水流一浪一浪地推涌到大江大河之中……
综观古代的琴人，从孔子到屈原，从诸葛亮到李白，无一不是智者。空城计中诸葛亮退兵用的就是一台古琴，敌军兵临城下，城中却空无将才，风卷云动，我自气定神闲，想那诸葛亮的琴声该是怎样的淡定从容。在西洋乐器中，钢琴素有乐器之王的美称，而在中国的民族乐器中，古琴无疑代表了中华传统文化的精髓，它的王者之风也是任何乐器不可替代的。
文章来源：网络，版权归原作者所有，本网络转载出于传播古琴文化和分享学习之目的。
（资讯来源：网络）
评论 0条评论
精彩评论
最新评论