《乘物游心》钧天云和古琴音乐会
《乘物游心》钧天云和古琴音乐会将于 2017.08.27 在 美琪大戏院上演
缘起
古琴是属于全人类的文化瑰宝、是中华民族对世界文化的又一伟大贡献。古琴自产生以来，其发展就伴随着中华文明的演进历程。二〇〇三年，“古琴艺术”被联合国教科文组织评为“人类口头及非物质文化遗产代表作”。古琴所承载的天地精神与人文情怀，以及“清微淡远、中正平和”的审美核心，是中国哲学与智慧的精炼与浓缩。
作为国家文化产业示范基地、国家级非物质文化遗产保护研究基地的钧天坊多年来实践出一条将古琴所承载的“天地精神”与“人文情怀”融入当代生活的传承方式--以古琴为核心，将传统文化元素如琴、书、画、茶、花、香的艺术精神融入空间设计，创造出具有文化意蕴的美学空间与独特的舞台艺术与音乐呈现。
本次音乐会是“乘物游心--中国古琴艺术与当代生活美学展演”项目的配套演出，该展演为2016年度国家艺术基金资助项目，也是钧天坊首次承办国家艺术基金项目。预计至2017年底，于宁波、福州、上海等五地开展古琴艺术与当代生活美学的展览演出活动。
中国经济中心的上海，是本次展演活动的第三站。自古以降，上海作为文化重镇，诸多历史都与古琴有着重要的关联，从董其昌到陆俨少，从徐光启到黄炎培，从吴门琴派、虞山琴派，到成立于上世纪三十年代的“今虞琴社”更是成为现代琴社的源头。我们期望通过互动展览与音乐会等形式，用古琴艺术的精要及其对生活的启示，在每个来访者的心中播下一些种子。从心所出，观照古今；实践生活美学、文化修行，唤醒心底的--由祖圣先贤留下的瑰宝记忆。
音乐会题解
庄子说：“乘物以游心，托不得已以养中，至矣。”（《庄子·人间世》〉）意思是，顺着万物的自然状态，让心神自在遨游；从每个当下的生命处境出发，涵养内在自我，实现精神的释放与真正的自由。
乘物游心--钧天云和古琴音乐会，期待以古琴为介，在琴乐与舞美的时空中，让观者逍遥游心。演出结合传统与现代两种形式，不仅有跨越千年的传统曲目，勾画古代中国的自然与人文；又有现代作品跨界即兴，传递古琴艺术的开放与融合。一场古琴与太极、箫、大提琴、小提琴、吉他、人声的古今中西交响，将通过“钧天云和”乐团艺术家的杰出呈现，彰显古琴的美感、力量与灵动，实现心灵的高度自由。
艺术家简介
卓然
青年古琴演奏家，中国琴会理事，中央音乐学院古琴专业毕业，钧天云和乐团执行团长。启蒙于沈阳音乐学院顾泽长教授，后师从中央音乐学院赵家珍教授。2009年获CCTV民族器乐电视大赛银奖，首届全国古琴大赛第一名，首届全国古琴网络大赛全组别第一；2012年荣获第二届美国“华音杯”中国音乐国际大赛古琴金奖。近年随钧天云和乐团在国家大剧院、温州、杭州、厦门、南京等大剧院演出。并于2015年参加以色列艺术节、俄罗斯“2015丝绸之路国际文化论坛”等国内外艺术节与文化交流活动。2016年8月随钧天云和乐团于“中拉文化交流年和中秘建交45周年之际”赴南美两国参加《高山流水》古琴专场音乐会。
张璐
青年古琴演奏家，钧天琴院高级讲师，钧天云和乐团成员。2003年师从古琴演奏家、教育家赵家珍教授学习古琴，2005年考入中央音乐学院附中古琴专业，2011年保送升入中央音乐学院，多次荣获“一等奖学金”、“专业特别优秀奖”、“国家奖学金”等。曾荣获第三届中国古琴“幽兰·阳春”奖金奖等荣誉。演奏风格洒脱飘逸，收放自如，于细节处理中独具构想，尤为精到。
小冈
青年笛箫演奏家，民族音乐教育推广者，独立摄影人。近年随钧天云和乐团在以色列、秘鲁、新西兰、国家大剧院等地演出多场，擅长多种乐器的即兴演奏及创作。艺术风格空灵深远，尤具东方意境。
高崇
全国太极冠军，国家健将运动员，中国武术六段。曾多次代表中国出访亚洲、欧洲、非洲、美洲等多国家传播太极文化。多次受电视台邀约，参加过百余场重大的演出。APEC会议期间为习近平主席表演《太极神韵》获得高度赞扬。出于对太极的热爱，从专业比赛，到舞台表演，到普及教学，都有着独到的认识和见解。
常译平
青年琴歌演唱家，天津音乐学院声乐系毕业。多年从事民歌演唱与教学工作。曾随钧天云和乐团参加以色列艺术节、2016新西兰亚太非遗古琴展演等文化交流活动。擅长琴歌演唱，其唱腔醇厚质朴、运气自然、富于韵味、流畅舒展。
李璇
琴人，古琴艺术推广者，钧天琴院执行院长。自幼师从古琴艺术家王鹏习琴。曾随钧天云和乐团参加澳大利亚墨尔本艺术节、以色列艺术节、俄罗斯“2015丝绸之路国际文化论坛”、新西兰亚太非遗古琴展演等文化活动。演奏风格悠远深邃，逻辑清晰，意境独到，引人入胜。
李贞
讲述者、艺术策划人。近年参与策划古琴演出展览多场并赴墨尔本艺术节、以色列艺术节展演。随钧天云和乐团在以色列、秘鲁、北京、上海等专场音乐会中担任多语种（中、英、西语）讲述。致力于以简真的文字与声音，探索中华经典文艺在当代与国际的表达方式。
特邀乐团
无声社
在中国当代,看千年来中国各民族的宗教与文化在不同历史时期 所産生出的灿烂音乐艺术,由此探寻中国的音乐元素与世界音乐 的链接关系。我们认爲,在看似东西方文化差异的状态下,那些 触及人性本质、使人类回归本真的艺术精神是具有共性的。这些 音乐艺术最终会使人类的精神思想得以滋养。无声社,站在东方,不仅是传承,还有融合与创新。
宋昭
自由艺术者，先锋大提琴艺术家，独立艺术策划人，实验作曲家。作为宋朝策划ARTstudio、CANON卡农系列音乐品牌的创始人，长年从事独立多元艺术策划、大提琴职业演奏、实验音乐、即兴音乐、艺术视觉设计、合作艺术探索，同时他也是“无声社”长期艺术推广项目的倡导者、DNAtrio基因三重奏联合创始人，“北方”当代蒙古音乐实验室联合创始人，“国际首席 爱乐乐团”特邀大提琴独奏家，北京舞蹈学员音乐剧系客座教授。
马骁飞
独立演奏家、音乐制作人。先后毕业于中央音乐学院、德国慕尼黑音乐学院。4岁学习小提琴，先后受教于曹修杰、徐律、严涛、刘培彦、林耀基、Sebastian erco等7位小提琴名师。2006年尝试爵士、即兴创作。2011年开始做跨界演出，得到了著名音乐人：三宝 刘欢、崔健、小柯等音乐家的启用和大力支持，被誉为最好的现场即兴创作乐手之一。与中国歌舞剧院、中国电影乐团、天津交响乐团、EOS交响乐团等合作演出近百场，参与瑞士琉森音乐节、法国夏至音乐节、慕尼黑青年导演戏剧节、中德友好交流音乐会、崔健“蓝色骨头”巡回演唱会等中外演出活动。曾与世界吉他大师Steve Vai进行跨界演出。参与创作录制了大量歌曲和影视音乐，是为数不多的集演奏家与制作人于一体的音乐人。
胡晨
唱作人、编曲人、现场/录音室吉他手。擅古典吉他、电吉他、指弹吉他。15岁创作指弹吉他作品。发表的《出招吧！！》、《爱》、《空白格》等网络原创改编视频点击量超200万。2012年获阿比鹿音乐奖年度音乐人提名，被誉为“90后吉他天才”。因其技巧高超，天赋极高以及对音乐的把握极为准确而先后受到著名音乐人小柯、高晓松、张亚东、崔健、丁薇、金武林、宋昭·阿伊斯等音乐家的认可推介。任汪峰2014~2015“峰暴来临”巡回演唱会吉他手、CCTV3《完美星开幕》吉他手等。为“阁楼北京”越界音乐实验室联合创始人，无声社“散乐集”音乐团队主创人。
四仰
自由人声。法国语言文学学士、留法工商管理硕士。出身于音乐世家，对音乐充满热情，行走世界，通过多种语言创作及诠释心灵感悟的音乐，擅长即兴音乐。
特邀艺术家
乔珊
古琴演奏家，琴歌演唱家，国际中国音乐家联合会副主席，国际古琴学会会长。1985年毕业于中国音乐学院古琴专业，师从于古琴大师管平湖的嫡传弟子王迪。在王迪老师的悉心指导下,乔珊深得管派古琴艺术的精髓，其演奏风格既雄健潇洒,又不失婉转含蓄。代表作品有：古琴曲《离骚》《流水》《广陵散》；琴歌《胡笳十八拍》《钗头凤》；交响诗《琴咏春秋》等。自1987年,在北京音乐厅成功举办“乔珊古琴独奏音乐会”开始,乔珊致力于在海内外推广和传播古琴艺术。先后和中国中央乐团、香港中乐团，新加坡华乐团、台湾高雄国乐团、澳门中乐团、天津民族乐团等合作演出。曾出访二十多个国家，成功地举办多场古琴独奏、协奏音乐会。
曲目
1.《杏花天影》 古琴：李璇 箫：小冈 人声：常译平 四仰
2.《碣石调·幽兰》 古琴：张璐
3.《潇湘水云》 古琴：卓然
4.《流 水》 古琴：卓然 古琴：张璐
5.《神 人 畅》 古琴：张璐 太极：高崇
6.《越 人 歌》 古琴：卓然 人声：常译平
7.《流 沙 龙》 古琴：张璐 大提琴：宋昭·阿伊斯 小提琴：马骁飞 吉他：胡晨
8.《广 陵 散》 古琴：乔珊
9. 《酒 道》 古琴：卓然 大提琴：宋昭·阿伊斯 小提琴：马骁飞 吉他：胡晨 箫：小冈 人声：四仰
*曲终
*曲目单顺序和实际曲目以现场演出为准
（资讯来源：大麦）
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