平沙落雁里所含的文人悲思
《平沙落雁》是近三百年来流传最广泛的一首琴曲，最早见于1634年的《古音正宗》琴谱，并先后被五十余种琴谱所刊载。
该乐曲描绘了一幅清秋寥落、沙平江阔、群雁飞鸣的画面，抒发了恬淡惬意徐舒幽畅的情趣。乐曲充分发挥了古琴深沉舒缓的器乐特征，给人以平静、沉稳、放松的感觉。此曲在历史的传承中，经过无数琴家的演绎，演变出众多的谱本。
在古代文人心目中，“万般皆下品、唯有读书高”。文人均以博取功名为唯一出路。饱读诗书后参与朝廷的各种选拔考试，最终得到一官半职，这是一种无奈。但是在腐败的君主制度下，大多数未得到功名的文人，空有满腹经纶怀才不遇，得不到赏识，或对腐败朝政不满又无从发泄。这种孤傲清高、悲天怜人的情绪，常常通过诗词歌赋琴声等方式来宣泄，这何尝不是一种悲哀。
很多古琴曲也表现了这种“郁郁不得志，散发弄扁舟”的文人失意、悲情的思想内涵。如琴曲《欸乃》、《山居吟》等都是表现这类题材的琴曲，《平沙落雁》则是其中的典型代表。琴曲充分运用了古琴演奏的“吟”、“猱”、“绰”、“注”等技法，将黄昏落日、水边沙滩、芦韦归雁这样一幅充满诗意的场景描写的淋漓尽致。《天闻阁琴谱》曾评曰此曲：“借鸿鹄之远志，写逸士之心胸。”于舒缓平和宁静的氛围中，展现了文人化的情趣和意蕴。如果将古琴曲分为“写意”、“写实”、“抒情”三类，《平沙落雁》无疑是写意类琴曲中的经典之一。
古人借景写意的创作手法，含蓄、委婉。《平沙落雁》是一首很富有诗意的琴曲，聆听这首琴曲，犹如欣赏一幅意境悠远的水墨画，给人以宁静飘逸淡远的意味。
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