祝凤喈

19岁从其胞兄祝凤鸣学琴。以后致力于琴学30年，宦游江浙，以琴自随，所至名噪一时。祝凤喈著有《与古斋琴谱》，对琴学理论有深入探讨。祝凤喈著《与古斋琴谱》4卷，此书不收琴谱，专论琴理，书中强调节奏的重要性，指出：虽同其音，或异其节，神情各别，到唯其节奏颇难谐洽。为此，他对速度变化的辩证关系作出分析：慢得情联而不弛，紧得意蓄而不泄，又说：紧慢之板，均必得匀拍，总谓之节奏。

他还对琴曲中一般的节奏规律作出总结：要不外于联断、疾徐、踢宕、收纵。一曲始终，必得其纲，起、承、转、合，四者以成之。又说：全曲节奏，始从缓起，渐渐入紧萦聚，复踢宕开，再作收结。这对后人理解传统琴曲艺术很有启发。为了精确地记录节奏，他主张在传统琴谱中加用工尺谱，这一见解颇为后人所接受，上海玉清宫道人张鹤所编的《琴学入门》中，就继承并贯彻了祝凤喈的学说。祝凤喈还对1744年出版的《春草堂琴谱》详加校订、注解，对琴界颇有影响。

祝凤喈有家传秘谱《风云际会》、《渔樵问答》、《平沙落雁》、《石上流泉》、《阳关三叠》、《古琴吟》等六首，这六首琴曲，1962年出版的《古琴曲谱》中，除《风云际会》外，其他5首均被译成正谱，行于世。其后《风云际会》也被李禹贤先生译成正谱。这六首琴曲为中国古琴琴谱做出了贡献。

20世纪80年代，著名的古琴艺术家李禹贤到浦城调查，写出《祝桐君家传秘谱》、《闽派琴家祝桐君》等一系列文章，在文章中赞誉：闽派古琴以福建浦城祝桐君为代表，影响很大。祝桐君一生对古琴艺术所做的贡献，深受赞扬，成为一代名流琴家。